
Top 10 Game Indie Kinh Điển: Những Viên Ngọc Quý Vượt Thời Gian Đáng Để Bạn Trải Nghiệm Lại
Mỗi thế hệ console mới ra mắt, chúng ta lại thấy Sony và Nintendo liên tục làm mới những tựa game cũ của họ, tạo nên những làn sóng hoài niệm và trân trọng dành cho các tác phẩm kinh điển vẫn còn nguyên giá trị. Tuy nhiên, điều này lại không thường xảy셔 ra với thế giới game indie. Thông thường, khi một tựa game độc lập được phát hành, cộng đồng sẽ bàn tán sôi nổi trong một khoảng thời gian nhất định, rồi sự chú ý đó dần nguội đi khi những cái tên mới xuất hiện. Điều này đồng nghĩa với việc vô số những tựa game indie xuất sắc, được chau chuốt kỹ lưỡng lại không nhận được sự đánh giá đúng mức theo thời gian. Chính vì vậy, bài viết này sẽ cùng nhìn lại mười tựa game indie tuyệt vời đã ra mắt hơn một thập kỷ nhưng vẫn giữ nguyên sức hút. Đây đều là những trò chơi xuất sắc theo cách riêng, và bất kỳ người hâm mộ lâu năm nào cũng có thể khẳng định điều đó. Chúng tôi đặc biệt khuyến khích bạn thử qua những cái tên này, bởi chúng là những tác phẩm kinh điển vượt thời gian nhưng lại không thường xuyên được vinh danh như các tựa game lớn của Nintendo, và đó thực sự là một điều đáng tiếc.
10. To The Moon: Câu Chuyện Lay Động Vượt Thời Gian
Tên lửa chuẩn bị phóng trong game To The Moon
Dù đồ họa của To The Moon có thể không phải là điểm mạnh nhất, nhưng gần như mọi khía cạnh khác của trò chơi này đều vô cùng xuất sắc. Đây là một tựa game tập trung vào cốt truyện, nơi bạn sẽ trải qua những diễn biến và thưởng thức một kịch bản tuyệt vời. Âm nhạc trong game đẹp đến nao lòng, và cốt truyện cuốn hút bạn ngay từ đầu với một tình tiết thay đổi ký ức thú vị, rồi nhanh chóng kéo bạn sâu hơn vào một khoảng không cảm xúc mà đến cuối cùng, bạn sẽ không khỏi xúc động. Lối chơi của To The Moon khá quen thuộc đối với một tựa game RPG Maker tập trung vào cốt truyện: bạn có thể tương tác với đồ vật, thu thập một vài thứ, và đó gần như là tất cả. Tuy nhiên, vì game không chú trọng vào khía cạnh này nên mọi thứ vẫn rất ổn. Khi bạn tạo ra một tác phẩm đẹp đẽ và tập trung mạnh mẽ vào sự tinh tế của kịch bản, nó chắc chắn sẽ trở thành một tựa game kinh điển, đáng kinh ngạc mà tôi không thể không giới thiệu cho bất kỳ ai yêu thích những câu chuyện tuyệt vời.
9. Fez: Sự Sáng Tạo Không Ngừng Nghỉ
Nhân vật Gomez đội chiếc mũ Fez đứng trên một khối vuông trong game Fez
Thường được mệnh danh là tựa game khởi đầu cho phong trào game indie hiện đại, Fez là một trò chơi platform giải đố 2D trên một mặt phẳng 3D. Điều này có vẻ bình thường ngày nay, nhưng lại là một cuộc cách mạng đáng kinh ngạc vào thời điểm ra mắt. Tựa game này đòi hỏi nỗ lực phi thường từ một đội ngũ nhỏ, được xây dựng trên một engine tùy chỉnh vì không có engine tiêu chuẩn nào thời đó sở hữu công nghệ để tạo ra nó. Tuy nhiên, nỗ lực đó đã được đền đáp, vì Fez có chất lượng tuyệt vời. Nó mang lại cảm giác như một bản phát hành hiện đại, với phong cách nghệ thuật pixel rực rỡ, nổi bật hơn hầu hết các trò chơi khác và cơ chế gameplay xoay quanh các vật thể 3D không bao giờ gây nhàm chán. Fez vừa đơn giản lại vừa vô cùng phức tạp, mang đến vô số câu đố tuyệt vời với cơ chế đơn giản. Có một lý do mà bạn có thể sẽ thấy nó được nhắc đến trong bất kỳ lớp học thiết kế game nào: đó là một ví dụ tuyệt vời về một trò chơi xuất sắc.
8. Minecraft: Những Khối Vuông Huyền Thoại
Gameplay khám phá hang động trong Minecraft
Chắc hẳn bạn đã từng chơi Minecraft, và nếu bạn giống tôi, lần đầu chơi nó hơn một thập kỷ trước, bạn có lẽ cũng đồng ý rằng đó là một trò chơi tuyệt vời ngay từ những phiên bản beta và những bản phát hành đầu tiên, bất chấp sự đơn giản của nó. Hầu hết các bản cập nhật Minecraft hiện đại chỉ thêm nội dung vào trò chơi, nhưng cơ chế và lối chơi cốt lõi không thay đổi nhiều kể từ beta 1.8, ngoại trừ bản phát hành 1.9 mà chúng ta không muốn nhắc đến. Các phiên bản beta vẫn giữ được giá trị cho đến ngày nay. Đây hoàn toàn là một trong những câu chuyện thành công lớn nhất của game indie ở bất kỳ định dạng phương tiện nào, chứ đừng nói đến trò chơi điện tử. Xây dựng và sinh tồn trong một thế giới được tạo ngẫu nhiên và tham gia vào những cuộc phiêu lưu mới mỗi lần chơi là một sức hấp dẫn vô tận. Dù bạn chơi ở bản cập nhật nào, việc dạo quanh những khu rừng rộng lớn, sa mạc và núi non, rồi bị lạc hoặc xây một ngôi nhà thú vị luôn mang lại niềm vui.
7. Hotline Miami: Phong Cách Vẫn Cực Chất
Nhân vật chính bắn hạ kẻ địch trong Hotline Miami
Khi nói về những tựa game cũ với phong cách độc đáo, Hotline Miami nên ngay lập tức xuất hiện trong tâm trí bạn. Đây là một trong những người tiên phong của thẩm mỹ vaporwave, một xu hướng lớn trong những năm 2010. Trò chơi này đầy rẫy hành động, máu me, lấy cảm hứng từ những phiên bản GTA đời đầu, sở hữu lối chơi bắn súng từ trên xuống (shoot ’em up) tuyệt vời, và vô số hiệu ứng neon khiến bạn cảm thấy như đang ở trong một quán bar thập niên 80 và nhìn chằm chằm vào những tấm biển hiệu hơi quá lâu. Đồ họa pixel có thể trông hơi lệch lạc, nhưng nó được bao phủ bởi đủ hiệu ứng khiến bạn thậm chí không nhận ra, đặc biệt là khi bạn đang cuốn theo dòng chảy của trò chơi và ghi điểm trước khi bị hạ gục do phản xạ kém cỏi của mình. Ngay cả khi phần còn lại của trò chơi có thể hơi lòe loẹt, âm nhạc lại là một kiệt tác vượt thời gian, khiến bạn cảm thấy vừa ngầu vừa hơi tội lỗi vì tất cả những cuộc tàn sát mà bạn gây ra trước khi nhấn R để bắt đầu lại.
6. Braid: Tất Cả Về Việc Kiểm Soát Thời Gian
Nhân vật Tim trong game platformer du hành thời gian Braid
Dù bạn có thể có những ý kiến riêng về Jonathan Blow, Braid vẫn là một tựa game kinh điển xứng đáng với mọi lời khen ngợi, với cơ chế tua lại thời gian vô cùng sáng tạo và đã tạo nên một làn sóng phổ biến lớn cho game indie nói chung. Để tham khảo, trò chơi này được phát hành hoàn chỉnh vào năm 2009 và nhanh chóng trở thành một trong những tựa game Xbox Live Arcade nổi tiếng nhất, giúp phổ biến nền tảng này như một nơi tuyệt vời để các nhà phát triển indie cuối cùng cũng có cơ hội tỏa sáng. Nó sở hữu sự hấp dẫn của một trò chơi platform giải đố nơi bạn có thể đảo ngược thời gian trong khi di chuyển độc lập với mọi thứ khác, tạo ra những chuỗi hành động thú vị khi bạn nhảy qua kẻ thù đang lao thẳng về phía mình, rồi lặp lại điều đó hàng trăm lần. Đồ họa, dù có độ phân giải hơi thấp, vẫn không hề mất đi sự quyến rũ nhờ phong cách vẽ tay đáng yêu bao trùm toàn bộ trò chơi. Đây là một tựa game đáng yêu, và bạn có thể thuyết phục tôi rằng nó không phải được tạo ra từ hơn 15 năm trước.
5. Limbo: Chìm Trong Bóng Tối Quyến Rũ
Cậu bé đối mặt với con nhện khổng lồ trong game Limbo
Một tựa game indie khác đã góp phần khởi động thời kỳ phục hưng của game indie hiện đại mà chúng ta đang trải qua, Limbo, là một trò chơi giải đố nhuốm màu kinh dị với phong cách đơn sắc, đổ bóng ấn tượng khiến nó nổi bật cho đến ngày nay. Sự kết hợp của những con nhện khổng lồ ẩn hiện trong bóng tối với những câu đố ngày càng phức tạp có thể khiến một số người muốn vò đầu bứt tóc, nhưng tất cả đều công bằng và xứng đáng, dù đôi khi hơi khó để tìm ra lời giải. Dù sao đi nữa, tôi đã chơi rất nhiều trò chơi hiện đại mà chất lượng kém hơn Limbo rất nhiều, và ngôn ngữ thiết kế của nó là một sự xuất sắc thuần túy, dễ dàng truyền đạt cho người chơi vị trí của họ và những gì nguy hiểm, ngay cả khi chỉ với một màu duy nhất. Đây thực sự là một tựa game bậc thầy, và việc nó đã khoảng 15 năm tuổi khiến tôi kinh ngạc, vì nó dường như không hề già đi một chút nào. Gần như không có gì khác biệt giữa nó và các bản phát hành hiện đại.
4. Super Meat Boy: Nhanh Nhẹn và Mượt Mà
Nhân vật Super Meat Boy đứng gần hai bánh răng cơ khí trên cao
Xét về khía cạnh gameplay thuần túy, Super Meat Boy là một tựa game platform chính xác (precision platformer) tốt hơn 99% các sản phẩm mới nhất trong thể loại này, luôn công bằng, thử thách và phấn khích khi thực hiện thành công. Việc trượt trên các bề mặt một cách chính xác thể hiện rõ tốc độ của nhân vật, cảm giác như bạn trơn trượt và bay bổng, nhưng vẫn cho bạn rất nhiều quyền kiểm soát hướng di chuyển đến mức bạn không bao giờ cảm thấy hoàn toàn mất kiểm soát. Mặc dù Meat Boy có thể sở hữu một trong những con trùm tệ nhất từng xuất hiện trong trò chơi điện tử, phần còn lại của nội dung game đều cực kỳ chất lượng, không hề có chi tiết thừa, với thiết kế màn chơi khiến bạn muốn đi nhanh hơn và hoàn thiện mọi chuyển động. Phong cách nghệ thuật độc đáo kiểu game Flash mà không hề có cảm giác chất lượng thấp, như thể nó là một sự tôn vinh cho kỷ nguyên mà nó được tạo ra. Meat Boy có hàng trăm giờ nội dung với tất cả các vật phẩm sưu tầm, nhân vật và không gian để bạn thành thạo.
3. Castle Crashers: Đập Phá Cùng Chiến Hữu
Ba hiệp sĩ đầy màu sắc trong game Castle Crashers chiến đấu với kẻ thù
Mặc dù vẫn nhận được các bản cập nhật cho đến ngày nay, Castle Crashers từng là một trong những tựa game beat-em-up nhiều người chơi hay nhất khi mới ra mắt, và dựa trên việc bạn bè tôi thỉnh thoảng vẫn rủ chơi lại, nó vẫn giữ vững vị thế đó. Nó không giống hầu hết các game beat-em-up arcade; thay vào đó, nó mang cảm giác được thiết kế rõ ràng cho nhiều người chơi, cho phép mọi người làm những việc khác nhau và hy vọng hợp tác vừa đủ để hạ gục một con quái vật bóng tối khổng lồ khi đang cưỡi xe ngựa. Bộ kỹ năng vừa có sự đơn giản “spam nút” mà bạn mong đợi từ thể loại này, vừa chứa đủ không gian cho người chơi thể hiện bản thân và có các nhân vật đủ độc đáo để mỗi lần chơi lại đều cảm thấy mới mẻ và thú vị. Giống như Meat Boy, nó có một phong cách độc đáo kiểu Newgrounds, nhưng đối với tôi, điều đó toát lên sự quyến rũ và phong cách, thay vì trông như được vẽ bởi một thiếu niên vừa mới làm quen với Adobe Flash.
2. Spelunky: Cuộc Phiêu Lưu Khám Phá Hang Động
Ảnh chụp màn hình gameplay của Spelunky với nhân vật chính và các khối đá
Mặc dù một tựa game roguelike sandbox được tạo ngẫu nhiên nghe có vẻ giống như mô tả cho rất nhiều game indie gần đây, Spelunky đã làm tất cả những điều đó từ năm 2008, và vẫn là một trò chơi tuyệt vời để trải nghiệm ngày nay. Mặc dù có phần tiếp theo cải thiện hầu hết các khía cạnh của trò chơi, phần đầu tiên vẫn là một tựa game đáng kinh ngạc theo đúng nghĩa của nó, và cảm giác thật tuyệt vời khi khám phá các hang động, luồn lách qua kẻ thù và vô tình tự làm mình nổ tung. Trò chơi này có một dòng chảy hoàn hảo khó diễn tả thành lời. Nó kết hợp một cách tài tình môi trường có thể phá hủy với ý tưởng chạy qua các khu vực trong khi thu thập càng nhiều vật phẩm càng tốt, và cảm giác đó thật đáng kinh ngạc. Phong cách vẽ tay vẫn giữ được giá trị cho đến ngày nay, và trò chơi luôn thú vị để khởi động và chinh phục. Thêm vào đó, việc cố gắng tiêu diệt người bán hàng chỉ để nhận ra rằng bạn có lẽ nên biết điều một chút là một trải nghiệm hài hước phổ biến.
1. Cave Story: Luôn Hấp Dẫn Đến Phút Cuối
Nhân vật Quote trong Cave Story+ đang bắn súng
Tôi chỉ lớn hơn Cave Story một chút, và điều đó khiến tôi cảm thấy vô cùng kỳ lạ, vì tôi đã lớn lên yêu thích nó, chơi theo hướng dẫn để có được kết thúc tốt nhất, và liên tục chơi lại vì sự ngưỡng mộ của mình. Đây là một game platformer, shoot ’em up, và phần nào đó là một Metroidvania, nhưng nó thực hiện lối chơi tuyến tính kết hợp với khám phá hạn chế một cách xuất sắc đến nỗi nó mang lại cảm giác rộng mở như tất cả các đối thủ cùng thời, với một số cơ chế tài tình. Việc nâng cấp súng của bạn để có được một vũ khí mới về cơ bản là một quá trình bổ ích khiến việc thành thạo trở thành một quá trình thú vị, cho phép bạn giữ khẩu laser lớn của mình miễn là bạn không bị một con Sứa chạm phải. Kết thúc hoặc là đáng buồn, hoặc bạn phải nỗ lực hết mình để vượt qua một trong những thử thách khó khăn nhất trong lịch sử trò chơi điện tử, bởi vì hạnh phúc là thứ đáng để chiến đấu. Đây là một trong những trò chơi yêu thích của tôi, và thật điên rồ khi nó là một game indie miễn phí từ năm 2004.
Hy vọng danh sách này đã gợi lại cho bạn những kỷ niệm đẹp hoặc thôi thúc bạn khám phá những tựa game indie kinh điển này. Mỗi trò chơi đều mang một dấu ấn riêng và chứng minh rằng sự sáng tạo và tâm huyết có thể vượt qua thử thách của thời gian. Đừng ngần ngại chia sẻ những tựa game indie yêu thích của bạn ở phần bình luận bên dưới và tiếp tục theo dõi tintuclienminh.com để cập nhật thêm nhiều thông tin game thú vị khác nhé!